我们的祖先在与自然抗争的环境下，在与宇宙交流的过程中，对世界既充满了好奇，又充满了恐惧。面对雷鸣电闪和热雨寒风，面对洪水猛兽和天灾人祸，人们情不自禁地产生了对自然无比的敬畏，萌发了对美好的追求，对幸福的渴望，对生命的珍爱，以及对尘世的厌倦。这时，从他们心灵深处发出的呐喊与呻吟，便是最初的腔和调；从他们肢体语言表现的动作，便是原始的舞与蹈。

    伴随着人类生产活动与社会活动的发展变化，这些腔和调渐渐地具有了地域上的区别，这些舞与蹈慢慢地形成了风格上的差异。经过广泛吸收民间的养份，经过成千上万艺人和历代文人的创新、锤炼与筛选，便有了被称为戏曲、戏剧的艺术。

    当我们今天坐在剧院里欣赏宛若天籁之音的优美唱段时，当我们在电视机前品味那精湛绝伦的一招一式时，我们感受到的是什么？是南音？是北调？是西腔？还是东曲？是，但又不是。

    这就是我们中华民族的国粹，当之无愧的国之瑰宝——京剧。

    京剧是中华戏曲艺术的融合与集成，是我们的先人在继承和弘扬的基础上的伟大创造。马克思说过，“人们自己创造自己的历史，但是他们并不是随心所欲地创造，并不是在他们自己选定的条件下创造，而是在直接碰到的、既定的、从过去继承下来的条件下创造。”京剧就是在这样的条件下，带着华夏文明的特征，流淌着中华民族的血液，在民间百姓中孕育，在吸纳兼容中诞生。回顾京剧发展与诞生的历程，那就是一部中华文化艺术的历史缩影。

    如果说长城、故宫和兵马俑是一座座凝固的丰碑，以无言的方式记录了中华文明厚重的发展史的话，那么，京剧就是深深植根于大众心中的艺术之树，在经历了200年的千锤百炼之后，仍以鲜活灵秀、富丽堂皇的姿态向世界展示中华民族的风采与神韵。
    
    由此看来,京剧等中华民族的的优秀传统艺术,应该 大力弘扬。现在，教育部门要求把京剧唱段搬进教材，进入中小学课堂。对于这一点，我却不能苟同。不是什么东西一进了课堂就高枕无忧了的。经典文言文一直没有离开过课堂，可是社会上有多少人会使用它？大家知道，文化是靠不断的学习、修炼积累而成的。如果像搞建筑一样，靠设计、施工堆砌起来，那不是文化，而是面子工程。如果社会上多一些诚信，少一些虚伪；如果人们多一些友善，少一些奸诈；如果政府对媒体或主流宣传机构多一些正确引导，从政治、经济和管理上多一些举措，我相信，中国的优秀传统文化会随着中国的发展而发展——我这里指的是文化精髓，而并非几个唱段，几种动作。再过100年，不会有人知道周杰伦和李宇春，但是一定会有很多人知道梅兰芳，知道马连良。我们不必杞人忧天。当然，我们也要学习法国人，像他们捍卫法兰西文明一样，采取积极的措施抵御外来文化的入侵，保护自己的民族特色。

    京剧作为中国最具特色的品牌形象之一，已经为世界各国人民所认识和了解。中华民族有责任、更有义务使这朵璀璨的华夏艺术奇葩伴随着中华民族的伟大复兴而继续枝繁叶茂、美丽动人、传承千古。